[Tunnel 29] – Il design per un mondo post-apocalittico è l’esposizione presentata nella sezione Discovering di Superdesign Show concepita e realizzata dal Centre for Creativity di MAO, Museo di Architettura e Design di Lubiana. Lo scenario ipotizzato prima ancora degli eventi pandemici è post apocalittico, ma l’ingegno, la progettazione e la creatività dei designer sloveni selezionati lo trasformano nel manifesto di nuove soluzioni possibili.

“I maggiori problemi del mondo sono il risultato della differenza tra come la natura funziona (sistema) e il modo in cui le persone pensano (lineare)” questa frase profetica è stata scritta nel 1972 dall’antropologo e psicologo Gregory Bateson nel saggio “Verso un’ecologia della mente”. E partendo proprio da uno scenario cupo in cui il mondo è deprivato delle sue risorse, l’uomo controllato e limitato...

La sezione Discovering di Superdesign Show, ambientata nella purezza dello spazio Gallery, porta alla ribalta i pensieri, i processi, gli stili e i prodotti finali che caratterizzano un filone “saggio” del design contemporaneo. Natura, relazioni, racconto, studio, tecnica e tecnologia, osservazione sono le basi dei progetti presentati.  La creatività si trasforma in energia entusiasta e finalizzata.  

Per DISCOVERING sono stati selezionati espositori e progetti provenienti da contesti differenti, spaziando dagli studi di architettura, agli enti museali, dalla sperimentazione accademica, guidata ma estremamente libera, ai progetti europei finalizzati alla circolarità, passando dalle aziende manifatturiere che coniugano sapienza tradizionale, nuove tecniche, lo stile dei giovani designer e una coscienza attenta alle tematiche ambientali...

Ambientata su oltre 200 m2 dell’area Gallery di Superstudio Più, FiberEUse è un’esposizione totalmente circolare che chiude un progetto Europeo durato 4 anni e presenta i risultati finali della ricerca coordinata dal Dipartimento di Meccanica del Politecnico di Milano.

In un mondo in cui la sostenibilità è argomento quotidiano, la sezione Discovering di Superdesign Show, presenta dal 4 al 10 settembre un progetto che rappresenta in modo assolutamente completo la fattibilità di una transizione all’economia circolare, al riuso dei materiali, in un’ottica di totale sostenibilità. Seguendo un percorso circolare i visitatori avranno la possibilità di conoscere il processo e i risultati del progetto FiberEUse...

Siamo lieti di annunciare che Superstudio Maxi ha conseguito la certificazione LEED Gold®! Questo risultato è l’espressione diretta del nostro impegno verso la valorizzazione del territorio e la protezione dell’ambiente. Prima venue per eventi in Europa ad ottenere la certificazione LEED Gold®. 

Conseguire una certificazione LEED® è un obiettivo ambizioso, non scontato. Rappresenta un investimento pratico ed etico, coinvolge figure professionali e aspetti progettuali diversificati e traccia un preciso cammino in favore dell’ambiente e della qualità della vita negli spazi urbani. LEED® (Leader in Energy and Environmental Design) è il programma di U.S. Green Building Council® per la progettazione, la costruzione, la manutenzione e il funzionamento di edifici verdi ad alte prestazioni...

Tra i temi ospitati durante la Design Week a Superdesign Show segnaliamo DISCOVERING, un focus su una nuova generazione del design e delle idee che lo informano, giovani designer in termini anagrafici ma soprattutto in termini di carica innovativa delle loro idee. Nella sezione Discovering presenteremo lo sguardo, la tecnica e i risultati di questa progettualità contemporanea e multiforme. Obiettivo è mettere in luce il lavoro di designer interpreti del nostro tempo, in equilibrio fra fantasia e rigore, tecnologia e artigianato, estetica, materia e relazioni sociali, sempre più importanti nelle loro diverse declinazioni. Perché il design è disciplina sempre più trasversale.

La call per partecipare alla selezione espositori per Discovering è aperta a designer, architetti, aziende, gruppi di ricerca impegnati nello sviluppo delle seguenti tematiche...

Durante la pandemia, quando il mondo dell’arte e della performance hanno trovato sfogo quasi esclusivamente nel digitale Anna Scalfi Eghenter, artista acuta che ha colto questo momento di sospensione creando presso il Teatro Sociale di Trento un’opera estremamente attiva e fisica “Interim Measure”.

Nei lavori di Anna Scalfi Eghenter l’arte, la performance, le tematiche sociali sono tessuti in un ordito accuratamente progettato e dotato di una forza comunicativa estremamente diretta. Bisogna avere grande esperienza, una visione del mondo universale e anche particolare, spirito di abnegazione e le idee chiare per produrre opere come “Un esercito capace di arrendersi”, serie di soldatini stampati 3D, in posa di resa, presentati nel 2015, molto prima che Black Live Matters facesse inginocchiare la polizia americana o GapTransfer, progetto artistico e partecipativo che converte in sconto alle donne il divario retributivo di genere...

Milano, città della moda e del design per eccellenza: comfort, cura del dettaglio, forme misurate, colori discreti. Pensando a un living milanese e alle creazioni dei grandi stilisti che, nella metropoli meneghina si sono distinti, questi elementi appaiono fondamentali. 

La loro presenza è cifra stilistica di Trussardi Casa, nome protagonista del concetto di eleganza contemporanea. Disegnate entrambe da Carlo Colombo, la poltrona Sit 414, lanciata nel 2014 e la famiglia di tavolini Monny prodotta nel 2018, rappresentano all’interno del percorso CULT&MUST due esempi di classicità contemporanea e alta manifattura...

Prima di iniziare la giornata, prima di un meeting, prima che finisca la pausa pranzo. Il caffè è un rito di apertura e celebrazione di nuovi momenti. 

Inclusivo e trasversale attorno al caffè è nata tutta una comunità di appassionati, dai baristi ai roaster, dai colleghi agli ospiti che riceviamo in ufficio, fino alla famiglia che anche a casa è attenta alla qualità degli ingredienti, al loro gusto, alla produzione che deve rispondere a un regime di etica e sostenibilità. 
E’ l’evoluzione del caffè che la nuova macchina per espresso Eagle One Prima del brand Victoria Arduino, presente sul mercato da oltre 100 anni, propone oggi, portando la preparazione più famosa del mondo nel futuro...

Oggetti fragili, gelosamente custoditi per la grazia e bellezza che sprigionano, tramandati di generazione in generazione, le porcellane Ginori aprono nel nostro immaginario un universo di suggestioni, ricordi e progetti.

Quasi tre secoli di attività, innumerevoli fantasie, decori che hanno popolato e reso belle le tavole di tutto il mondo, nelle case reali, durante le cene di gala e ricevimenti ma anche durante festività e occasioni speciali celebrate con gioia e cura da tante, tantissime famiglie...

E’ mancata molto la possibilità di viaggiare, rivedere parenti e amici, scoprire nuovi luoghi, tornare nei posti del cuore. Gradualmente, questa vita, abitudine quasi quotidiana per i frequent traveler, torna a diventare possibilità concreta e uno dei più grandi desideri di molti di noi è preparare i bagagli! 

Un’autorità nel mondo della valigeria è Baulificio Italiano, azienda familiare da tre generazioni, le cui creazioni si distinguono grazie a tanti elementi di eccellenza: estrema praticità, durevolezza, innovazione nei materiali, linee pulite, al passo con i tempi e l’evolversi del gusto, stile e funzionalità tipici del Made in Italy...

La carta da parati è un elemento poetico, romantico, di grande forza comunicativa. Chi entrando in una stanza con una parete vestita e decorata dalla carta da parati non la ricorda a lungo? E intervenire su un muro è la forma di espressione più ancestrale e immediata, dai graffiti di Lascaux, ai dipinti pompeiani ai grandi affreschi barocchi fino ai murales sudamericani, la street art contemporanea... 

Decorare le pareti intorno a noi è necessità creativa, presente nel nostro dna da quando siamo bambini, e che Or.nami e la sua direttrice creativa Gabriella Fusillo, sublimano attraverso una serie di opere d’arte murale...

La spirale è una forma affascinante, sintesi di movimento e compostezza, legame con il centro e impeto verso l’esterno. Ed è una spirale così sottile da ricordare un foglio di carta arrotolato con cura il lavabo Roll di Ceramica Flaminia che si erge come un piccolo, levigato monolite al centro della stanza nella sua versione Monoroll a colonna o, in quella a parete, che emerge dal piano di appoggio come un bacino di acqua cristallina.  

Disegnato dallo studio Nendo, Roll è esempio della giocosa estetica che anima il lavoro di Oki Sato dove i piccoli rituali quotidiani diventano momenti di stupore e gioia, e la carta, materiale umile ma così importante nella tradizione giapponese...

Catifa: sembra una principessa delle Mille e Una Notte e in catalano significa “tappeto”. E’ il nome dell’iconica seduta di Arper declinata in 7 collezioni disegnate dallo studio Lievore Altherr Molina. E in effetti l’ispirazione è proprio quella del tappeto volante di Aladino. Un disegno semplice, libero e allo stesso tempo assolutamente definito. Catifa 46 è il luogo dove fermarsi per riposare, concentrarsi, chiacchierare, pensare comodamente e con leggerezza.

La vediamo spesso negli ambienti contract settore di punta per Arper, ma Catifa 46 risponde a tanti desideri. Nella versione sgabello è perfetta per una cucina comoda e contemporanea, impilabile diventa il pezzo ideale per allestire una platea con rapidità ed eleganza, imbottita e girevole sarà il nido per l’home working più confortevole...

Come i volumi che emergono dai paesaggi metafisici, Clay è un tavolo scultura essenziale, composto da segni grafici semplici e perfettamente accostati, arditi nel loro equilibrio. La base, un cono solido e compatto si assottiglia in un azzardo di proporzioni realizzabile grazie alla sapienza tecnica e artigianale di Desalto, per fondersi con controllata compostezza ed esplodere nel suo top, formato da un cono rovesciato. Rotondo o ovale il tavolo Clay è un pezzo di design capace di dare tono e personalità a un ambiente dove convivono anime diverse oppure di diventare protagonista di una scenografia minimalista.  

Progettato nel 2015 dal designer Marc Krusin che ha iniziato la sua carriera a Milano, Clay incarna l’immagine e la sostanza di un brand italiano giovane, Desalto...

Aprile è il mese della Milano Design Week, aspettando il Fuorisalone di settembre, la città e tutti i protagonisti del design colgono l’occasione per tornare alla ribalta con forza con la seconda edizione di Milano Design City. Superstudio c’è con CULT&MUST, un evento che appena possibile sarà presentato fisicamente insieme a un drappello di importanti aziende, audaci nel convivere attivamente con il momento presente. Obiettivo comune è dare voce al mondo del progetto, mantenere il design in primo piano, iniziare un viaggio tra gli oggetti del desiderio entrati nella nostra quotidianità.

CULT&MUST 2000/2020 è un atto di amore verso il design e verso i progettisti che dal 2000 al 2020 hanno segnato il panorama del design internazionale ideando soluzioni, oggetti, arredi, decori in grado di incidere sulla nostra vita, sui gesti e l’estetica della quotidianità, la percezione degli ambienti domestici e quella degli spazi sociali...

Cinque sedute iconiche, un processo produttivo sostenibile e controllato, un marchio italiano di culto. Dalla sinergia fra questi elementi nasce Black is the new Green, la capsule collection di Driade che mette in equilibrio stile e ecologia, fantasia e semplicità.

Black is the new Green è il nome della capsule collection di driade, marchio che dal 1968 segna la storia del design italiano e internazionale con le creazioni del suo “laboratorio estetico” e le collaborazioni con le stelle dello stile e dell’inventiva: Nanda Vigo, Enzo Mari, Alessandro Mendini, Philippe Starck, Tokujin Yoshioka…
In tempi in cui esprimersi attraverso l’arredo domestico è una attività confortante, espressiva, creativa l’eclettismo di Driade si concentra in questa capsule collection composta da una selezione delle sedie e poltrone simbolo del marchio...

Un quartiere di Milano storico, verde, residenziale, studentesco e professionale. In periferia, ma non troppo. Racchiuso tra i Navigli, con parchi e giardini, servito da Metro, piste ciclabili e autostrade a un passo. Da qualche anno sta rinascendo con edifici iconici firmati dai grandi studi d’architettura. E, in mezzo a loro, per aggiungervi cultura e nuova vitalità, il Superstudio Maxi, pronto a fine dicembre. Piccolo tour per orientarsi.

Milano oltre la cerchia dei bastioni. Se ne è parlato poco finora, se ne parlerà sempre di più nei mesi e anni a venire. Qualsiasi metropoli contemporanea sa che il centro è suo il biglietto da visita, ma per garantire qualità della vita e servizi accessibili a tutta la popolazione... 

Mentre il cantiere del nuovo e terzo spazio di Superstudio, Superstudio Maxi, è in dirittura di arrivo e il nostro team sta lavorando alla progettazione delle iniziative che animeranno lo spazio come, ad esempio, il format espositivo, DNADesignNatureArchitecture, apriamo una finestra su un tema di cui sempre più si sente parlare e che è caratteristica integrante dello spirito e dell’architettura di Superstudio Maxi: la certificazione LEED (Leader in Energy and Environmental Design). Ne parliamo con l’architetto Riccardo Hopps, esperto in protocolli LEED.
Diffuso in Italia per lo più fra gli immobili destinati ad uso ufficio, il protocollo LEED, è molto di più di una semplice valutazione...

A quasi quarant’anni  anni dalla nascita del suo primo hub e venti dal secondo e attraverso una serie di eventi, evoluzioni, innovazioni, rigenerazioni di luoghi post industriali, presentazioni di idee e lavori orbitanti intorno al mondo del design della fotografia dell’arte e della creatività a tutto tondo, Superstudio Group presenta una nuova creatura in un nuovo spazio. Superstudio Maxi. Che si aggiunge alle due storiche location, Superstudio 13 e Superstudio Più, nelle quali durante la Design Week 2021 saranno presenti altri progetti focalizzati sull’innovazione e sul design. Per un panorama completo e circolare esteso su circa 30.000 mq in tre sedi a poca distanza.

Superstudio MAXI, nuovo nato nella famiglia delle venue di Superstudio Group, spazio del futuro che sarà pronto il prossimo autunno ospiterà per la Milano Design Week 2021 il format espositivo DNADesignNatureArchitecture The world of tomorrow. Si tratta di un concept nuovo e che in questo momento, come organizzatori di eventi ed esperti della design week, sentiamo il bisogno di offrire ai visitatori e a un cluster ben preciso di espositori.
DNADesignNatureArchitecture sarà ambientato in questa location ampia e aperta, piena di luce, alimentata da pannelli solari e energie rinnovabili, primo edificio milanese destinato alla temporaneità dotato di certificazione Leed, immerso in un quartiere estremamente promettente.
Il progetto, inteso sia come quello generale del nuovo spazio Superstudio Maxi, sia come show inedito della Milano Design Week, DNADesignNatureArchitecture, è ambizioso e strategico.